С большим нетерпением все ждали концертного исполнения оперы Умберто Джордано «Андре Шенье» в Новой опере в рамках Крещенского фестиваля. И все ожидания, на мой взгляд, оправдались, если не сказать больше: получился настоящий праздник музыки!
Для меломанов лето — пора последних премьер и «отчетных» фестивалей театров, показывающих под закрытие сезона лучшие спектакли. Следом приходит наполненное предвкушениями межсезонье. Но не ошибусь в утверждении, что пульс музыкального лета — это события на открытых площадках, дарящие особенные впечатления и запоминающиеся надолго. В прошлом году летняя программа концертов на пленэре откровенно баловала нас. В этом году календарь опен-эйров не столь насыщен, тем ценнее каждое мероприятие.
Наверное, все уже высказались о премьере «Саломеи» Рихарда Штрауса в Новой опере. Напишу немного и я. Может, даже к лучшему, что уже какое-то время прошло. Зато в памяти осталось только самое главное. Дело в том, что впечатления от спектакля 14 сентября были очень яркими, но в основном эмоционального порядка. И с первого раза в тонкостях постановки я, к сожалению, не разобрался, собирался повнимательнее оценить детали на втором спектакле. К тому же, я планировал написать отзыв по итогам обоих премьерных представлений, но… человек предполагает, а… неприятный случай располагает… Увы, на втором спектакле побывать не удалось. Так что постараюсь написать о первом. Но сначала маленькое историческое отступление (которое, в принципе, можно не читать).
Постараюсь немного рассказать о спектакле «Евгений Онегин», который ознаменовал открытие нового, юбилейного сезона в Новой опере. Спектакль получился замечательный! И такое впечатление, что все и по работе соскучились, и друг по другу, и по зрителям… Короче, пели и играли с особым удовольствием и заметным подъемом. Я всё пересказывать не буду, так как бесполезно, но только самые главные моменты выделю.
Это действительно было большое событие. Особенно для меня, потому что у меня к этой опере с юности особое отношение, я ее открыл для себя в 1985 году, послушав запись на радио «Орфей» (тогда называлось просто 4 канал). Это была студийная запись высочайшего качества с прекрасными певцами.
На Крещенском фестивале в Новой Опере прозвучало концертное исполнение оперы Чайковского «Мазепа» с Борисом Стаценко в титульной партии. Рассказ о событии, содержащий размышления о музыкально-драматургических противоречиях произведения, был написан мной для OperaNews.Ru.
О таких спектаклях можно говорить или бесконечно или очень коротко, в духе «я там был и слышал своими ушами, а кто не слышал — обязательно приходите в следующий раз». Сегодня попробую найти золотую середину.
Начну с начала — с дуэта-квартета. Вестимо, в этой опере, нет ни одной партии для драматического меццо-сопрано. при этом де-факто в составе были сразу три певицы этого вокального амплуа — Анастасия Бибичева (Ларина), Маргарита Некрасова (Филиппьевна) и Агунда Кулаева (Ольга). В этом смысле была эффектна мизансцена в первой картине, где иллюстрируется пушкинское «она в семье своей родной казалась девочкой чужой». Аккурат перед арией Ольги в одном углу авансцены с книжкой в кресле затихла неотмирная Татьяна, а остальные участницы заходного квартета расположились в противоположном углу. Ну, представьте каково живется Татьяне, когда у нее мать — скажем, Амнерис, няня — Азучена, а сестра — Любаша. Та еще семейка. И если Агунда Кулаева, как положено младшей сестрице, пела «мур-мур» в наивных и мягких красках, то Няня и (особенно) Ларина не скрывали умение петь драму, что придает необычное звучание квартету и особые штрихи образам.
