Такая молодая «Богема» (МАМТ 15.10.2015)

С «Богемы» в МАМТ я часто выхожу с подозрением, что только что завершившийся спектакль был лучшим из всех, что я видел в этой постановке — обман чувств, знакомый театралам. Но сегодня это ощущение мне кажется объективным, как никогда.

В январе «Богеме» Александра Тителя стукнет двадцатник. Поверить в это невозможно — я, конечно, величаю постановку «московской классикой», но не за возраст, а из восхищения истинно оперным решением задач постановщиками. Спектакль, подобно змее, регулярно сбрасывает старую кожу, становясь еще краше — как бывает когда к самоиграющей постановке добавляется индивиду­альность артистов.

«Богема» с Феликсом Коробовым — всегда событие, и каждый раз — свежее. Сегодня он вел спектакль необыкновенно мягко, сохранив присущую его стилю эмоцио­нальность. Я слышал более точные, более прозрачные «Богемы», чем в МАМТ, но нигде не слышал «Богему» теплее и искреннее. Молодость спектакля — во многом заслуга дирижера, разгадывающего в музыке адекватное воплощение молодости героев.

Не буду говорить, что Наталья Петрожицкая была необыкно­венно хороша. Наталья всегда необыкновенна, всегда хороша. Просто это был её спекталь — ведь Мими в «Богеме» решает успех спектакля. Публика была покорена с момента выхода Мими. Полутона рождающегося чувства и неожиданно светлое отчаяние расставания. Драматическая мощь голоса и трепетные пиано. В финале в зал опустилась гробовая тишина, было слышно, как хлюпают соседи — в общем, чистая победа артистки над повседневной серостью, от которой люди сбегают в театр. Наталья была главной героиней и для оркестра, в сценах Мими звучавшего, подобно преданному кавалеру, — с эксклюзивной любовью и непередаваемой лаской, чутко предугадывая каждое движение брови певицы.

Страшно представить, как в этой истории на фоне такой Мими низко пало бы значение Рудольфа, если бы на сцене в этой роли, требующей многоликого вокала и непрерывно натянутого нерва, вышел не Нажмиддин Мавлянов, а кто-то другой. Артистизм и темперамент певца были конгениальны потрясающей Мими. Страсть осенила даже сцены, на которых обычно можно выдохнуть — так, одной из самых выразительных получилась небольшая тихая сцена сбора в «Момюс», предваряющая кульминацию дуэта первого действия, где в пиано, обращенных к Мими, голос Нажмиддина был удивительно красноречив. В каждой сцене казалось, что предельный накал достигнут — и в каждой последующей Рудольф добавлял еще и еще, создавая ощущение безгранич­ности эмоциональ­ного потенциала и запаса прочности голоса.

Для полноты счастья при таких протагонистах нужна еще достойная Мюзетта — и Ирина Ващенко была шикарна настолько, что в сцене вальса, где музыкой не предусмот­рены паузы, дважды спонтанно вспыхивали аплодисменты. Компания друзей доставила удовольствие сплоченной игрой и ровным вокальным уровнем. Марсель Дмитрия Зуева был звучен и артистичен. Бесконечное легато Дениса Макарова создало впечатление, что Колен попрощался с плащом на одном выдохе. Андрей Батуркин неподражаем даже в сравнительно небольшой роли Шонара — красивым звуком, артистизмом и чуткой игрой в команде, подобно не самому заметному, но конструктивно незаменимому винтику. Узнаваемость Владимира Свистова не оставляет сомнения, что Альциндор — это псевдоним Бенуа, прогуливающего деньги жильцов, волочась за их бывшими пассиями. Парпиньоль — вроде бы совсем крошечная роль, но у Томаса Баума она ярка и красочна, как продаваемые его героем игрушки.

Не обошлось и без милых шалостей Призрака Оперы, подобно родинкам придавшим спектаклю индиви­дуальность. В первом действии реализм сцене в мансарде придали внезапно вернувшиеся голуби. Во втором действии бутафорский фрукт, брошенный Мюзеттой в Марселя, скатился в оркестровую яму и упал точно на литавру, а в четвертом действии поворотный круг немного проскочил, тихонько вернувшись на место уже по ходу событий.

Все это я к чему? Просто сегодня на выходе из театра, пребывая в растрепанных светлых чувствах, вновь скорбя по Мими, не убереженной юными разгильдяями, захотелось сказать растроганное и простоватое — СПАСИБО! — всем, кто создавал этот спектакль двадцать лет назад и всем, кто сегодня материализовал еще одну его неповторимую инкарнацию, щедро одарив зал своей энергией. Многая лета вечно молодой «Богеме с голубями» —в двадцать лет жизнь только начинается!

Похожие темы

Ещё несколько слов о «Богеме» (МАМТ 15.10.2015)

Вчера вспоминал, сколько раз в жизни я слушал оперу Пуччини «Богема». Началось всё еще в 80-е годы прошлого века, между прочим, на сцене МАМТ, где тогда шла хорошая классическая постановка с прекрасными солистами, из-за которых мы и бегали ее слушать. 5−6 раз, наверное посмотрели тот спектакль

«Богеме» в МАМТ – 20 лет!

Одному из старейший московских спектаклей, «Богеме» в МАМТ, исполнилось 20 лет. В сегодняшнем спектакле было сразу три дебюта...

Богема (МАМТ 21.12.2014)

Нет, это можно слушать бесконечно! И смотреть. Я про «Богему» в МАМТ. Тем более, когда буквально все были на высоте, как сегодня — ну, подобрался состав!

Наталья Петрожицкая – Сцена письма

Похоже, с сегодняшего дня мне определенно есть что ответить на вопрос об идеальной сцене письма. Конечно, это не акустическое исполнение