Есть в этом что-то и от эстетства, и от предательства (любимого оперного жанра) — повинуясь настроению не воспользоваться заранее купленными билетами на премьеру «Любви к трем апельсинам», а на ходу поменять планы и направиться на концерт Кафедры медных духовых инструментов Московской консерватории. В конце концов, апельсины никуда не укатятся, а такой концерт — когда еще будет!
Сдается, я последним из знакомых побывал в новом Рахманиновском зале с его оригинальной камерной акустикой, очень подходящей для Моцарта. Столь же идеально подошел для двух моцартовских концертных арий хрустальный голос Анастасии Белуковой. Еще были адажио и фуга до минор, а во втором отделении — симфония № 34.
Этот день в консерватории был необыкновенно богат на события. Днем состоялось долгожданное для любителей камерных концертов открытие Рахманиновского зала после ремонта. Вечером в Большом зале не менее торжественно открывался конкурс молодых пианистов. Несмотря на такую конкуренцию, Малый зал был заполнен слушателями, пришедшими на сольный концерт Ариунбаатара Ганбаатара — монгольского баритона, победителя прошлогоднего конкурса имени Чайковского.
Место: Московский международный дом музыки, Камерный зал
Состав:
Дмитрий Корчак – тенор
Семён Скигин – фортепиано
Циклы концертов, ежегодно проводимых пианистом и преподавателем Семёном Скигиным, привлекают и удерживают своего слушателя рядом особенностей. Конечно, это возможность иногда услышать мировых звезд оперы в камерном зале под рояль, да еще с необычным репертуаром. Еще одна отличительная черта — неформальность обстановки. Автор цикла старается увести регламент от предопределенности традиционных камерных выступлений певцов «спели — похлопали». На концертах абонемента никогда не бывает программки — таким образом, приглашаемые исполнители выходят на сцену именно с тем, что хотят спеть, при необходимости меняя программу на лету. 20 апреля состоялся заключительный концерт абонемента сезона 2015−2016, на который Семён Скигин пригласил своего друга — Дмитрия Корчака, одного из самых востребованных теноров современного мира оперы.
Место: Московский международный дом музыки, Камерный зал
Состав:
Сергей Лейферкус – баритон
Семён Скигин – фортепиано
Такого «Червяка» надо услышать живьем хотя бы раз в год. И «Ночь» Рубинштейна, и Мусоргского — «Забытого», ну и, конечно, «Блоху», а с ними — весь репертуар, который с небольшими вариациями ежегодно исполняется Сергеем Лейферкусом на уютных концертах абонемента Семена Скигина в Камерном зале Московского международного дома музыки.
Обычно, исходя из здорового чувства меры, я стараюсь делать паузы между материалами о событиях родственной тематики. Но было бы вопиюще несправедливо не рассказать, хотя бы кратко, о вчерашнем концерте в атриуме МАМТ — необычном по формату и подарившем столько позитивных эмоций, что лично у меня даже утром следующего дня оставалось отчетливое ощущение состоявшегося праздника.
Эрнеста Шоссона относят к позднеромантическим композиторам. Известно, что он испытывал большое влияние Вагнера, а начало его самого знаменитого «неформатного» скрипичного произведения — «Поэмы» — музыкальный оммаж «Тристану и Изольде».
Как-то, рассказывая в форме ликбеза о контрабасе, я характеризовал его как мужской инструмент — с низким звучанием, толстыми струнами и внушительными габаритами. Жизнь внесла коррективы, и настал момент с саркастической усмешкой вспомнить те свои умозаключения, казалось бы, стройные и логичные. Но — по порядку.