«Уж не глинка, а фарфор» — так в известном каноне, сочиненном на премьеру первой русской оперы, ёмко описано становление Михаила Глинки. Одного из немногих композиторов, ставших классиками при жизни.
Место: Московский международный дом музыки, Камерный зал
Состав:
Сергей Лейферкус – баритон
Семён Скигин – фортепиано
Такого «Червяка» надо услышать живьем хотя бы раз в год. И «Ночь» Рубинштейна, и Мусоргского — «Забытого», ну и, конечно, «Блоху», а с ними — весь репертуар, который с небольшими вариациями ежегодно исполняется Сергеем Лейферкусом на уютных концертах абонемента Семена Скигина в Камерном зале Московского международного дома музыки.
Андре Шенье в наших холодных краях — редкий гость. И как автор стихов, и как главный персонаж одноименной оперы итальянского композитора Умберто Джордано.
Обычно, исходя из здорового чувства меры, я стараюсь делать паузы между материалами о событиях родственной тематики. Но было бы вопиюще несправедливо не рассказать, хотя бы кратко, о вчерашнем концерте в атриуме МАМТ — необычном по формату и подарившем столько позитивных эмоций, что лично у меня даже утром следующего дня оставалось отчетливое ощущение состоявшегося праздника.
Когда на сайте Большого концертного зала им. Сайдашева объявили программу концерта Венеры Гимадиевой и Нажмиддина Мавлянова, стало ясно, что нужно ехать в Казань: всё предвещало весьма насыщенный и интересный вечер, вот только билетов на сайте уже не было, однако не случайно говорят: «Не имей сто рублей, а имей сто друзей». С настоящими друзьями нет ничего невозможного! Они всё поймут и даже купят билет! А с билетом уже совсем другое дело, уже неважно даже, как добираться, лишь бы вовремя успеть. Боюсь, я не успел даже сполна оценить все достоинства быстрого авиасообщения, как оказался в городе, который, как выяснилось, уже по праву называют третьей столицей. Казань встретила меня очень гостеприимно: крупный город с богатой историей, неповторимым обликом и чувством собственного достоинства. И это удивительное сочетание древнерусской истории, азиатских мотивов, отголосков советского стиля и современных европейских технологий! И везде чисто и красиво.
Машина времени перенесла слушателей в Музыкальной гостиной МАМТ на три века назад. Центральная фигура концерта — один из самых влиятельных, самых плодовитых и самых удачливых композиторов барокко — Георга Филиппа Телемана. Звучала музыка Телемана, Генделя (друга Телемана), Карла Филиппа Эммануэля Баха (крестника Телемана) и знаменитая ре-минорная токката и фуга Иоганна Себастьяна Баха в исполнении автора цикла — Анастасии Черток. Завершился концерт костюмированной постановкой фрагментов оперы Телемана «Терпеливый Сократ».
Эрнеста Шоссона относят к позднеромантическим композиторам. Известно, что он испытывал большое влияние Вагнера, а начало его самого знаменитого «неформатного» скрипичного произведения — «Поэмы» — музыкальный оммаж «Тристану и Изольде».
1 марта в Доме музыки давали «Кармен» в достаточно необычном формате. Это было концертное исполнение, но с элементами постановки. Причем, масштаб был очень серьезный. Организаторы пригласили оркестр МАМТ СНД, Хор Свешникова (как звучал!), Детский хор Большого театра (дети всегда очаровательны), во второстепенных ролях были заняты очень хорошие артисты МАМТ и, конечно, привлечены хорошие солисты.